“La Casa de los Espíritus” es una historia que abarca varias generaciones de una familia detrás de eventos escondidos, misterio, mentiras y decepciones.
La autora combina elementos de realismo mágico con una exploración de temas políticos y sociales, incluyendo la lucha por la justicia social, los derechos de las mujeres y los derechos de los pueblos indígenas.
El libro es conocido por su estilo narrativo, poético y detallado. La autora plasma la espiritualidad de los personajes que trasciende más allá de una predicción o visión hacia el futuro. Nos transporta a un mundo en donde lo imposible se hace posible y lo desconocido resulta ser más familiar de lo esperado. Una historia llena de esperanza, amor, desasosiegos, y recuerdos.
Sumérgete en esta historia y trascenderás a lo que no imaginabas.
Isabel Allende nos comparte la desgarradora historia de su hija, Paula, quien falleció tras permanecer varios meses en coma debido a una porfiria. Entre una mezcla de narrativa y memoria personal, Isabel Allende hace una reflexión sobre su vida y la relación con su hija mientras ella se encuentra en el hospital.
Esta conmovedora y emotiva historia toca hasta las fibras más profundas del dolor y la perdida. Al mismo tiempo nos brinda una perspectiva sobre la celebración de la vida y del amor que nos unen a las personas que amamos.
Podemos percibir como la autora se refugia en sus memorias para sanar y enfrentar dicha perdida mientras explora sus emociones entre secretos familiares y anécdotas de su vida.
“Paula” trasciende más que una historia, que una autobiografía, es la puerta que nos abre hacia el mundo de la autora y nos conecta con su primer libro, “La Casa de los Espíritus.”
Si te gusta Isabel Allende, “Paula” es un libro que no puedes dejar pasar.
Les comparto un libro que me impactó, una historia real, de amor, de angustias, miedos, rabias y un sin mar de sensaciones. Los que hemos sido madres/padres soltero(a)s en algún momento de nuestras vidas podemos conectar con dichas emociones proyectadas en este libro y Stephanie Land hace de Maid una historia sencillamente única.
Ella
Ella con su cabello lacio, tatuajes afinados y guantes puestos Ella dispuesta a luchar en contra del tiempo, del desacuerdo, de la injusticia social, de su propia soledad.
Ella con su sueño abierto, con sus alas guardadas y su cuaderno expuesto, mirando a través de su ventana desde un lugar vago, mundano y desierto.
Ella con el corazón quebrantado, con el deseo de alcanzar lo irreconocible y plasmar su idea andante.
Logra capturar historias ordinarias y convertirlas en memorias que solo podemos ver a través de un lente.
Un lente de fuerza, emprendimiento y ganas de cambiar lo que no se ve, pero se siente, lo que esconden los afortunados y desean los necesitados.
Ella que con su pequeña risueña, de cabellos rizos y mejillas rosadas caminaba en medio de pantanos, entre arbustos y árboles mojados.
Ella limpiaba baños, y caminaba los pasillos de fantasmas encerrados,
que con su pudor y tenacidad logró esquivar puños de maldad.
Ella usó su tristeza como vía para navegar entre lo desconocido.
Ella demostró así misma que los obstáculos no son más que oportunidades para llegar al lugar donde finalmente lo pudo llamar su hogar.
Finalmente, sus momentos de soledad se convirtieron en luz y los obstáculos en caminos que la ayudaron a descubrir la esencia de ser ella.
“Maid”
The book Maid was on my reading list. A real story of love, anguish, fear, rage, and an endless number of emotions that impacted me from start to end. Those of us who have been single parents at some point in our lives can connect with the emotions projected in this book. Stephanie Land makes Maid simply a unique story.
She
She with her straight hair, fine tattoos, and gloves on She is willing to fight against time, against disagreements, against social injustice, against her own loneliness.
She with her dreams exposed, and her wings tucked away, with her notebook open, looking through her window from a vague, mundane, and deserted place.
She with a broken heart, with the desire to achieve the unrecognizable and focused on her mixed ideas.
She manages to capture ordinary stories and turn them into memories that we can only see through a lens.
A lens of strength, courage, and desire to change what is not seen, but it is felt, what those fortunate hide and those in need desire.
She who with her smiling little girl, curly hair, and rosy cheeks walk in the middle of swamps, among wet bushes and trees.
She cleaned bathrooms and walked the corridors of locked ghosts. She who with her modesty and tenacity managed to dodge fists of evil.
She used her sadness to navigate the unknown.
She showed herself that obstacles are nothing more than opportunities to get to the place where she could finally call her home.
Finally, her lonely moments turned into light and her obstacles turned into paths that helped her discover the essence of being her.
Pearl Cleage shared her struggles through her lens, her experiences through motherhood, marriage, political views, racism, her ideas of feminism, her passions, and her process of self-fulfillment. In her book, “Things I Should Have Told my Daughter”, she takes us to the real world of regular and ordinary women and how her life experiences shaped the woman she decided to become despite social expectations.
“Cosas que debería haberle dicho a mi hija”
A través de su lente, Pearl Cleage compartió sus luchas a través de la maternidad, el matrimonio, las opiniones políticas, el racismo, sus ideas sobre el feminismo, sus pasiones y su proceso de realización personal. En su libro, “Cosas que debería haberle dicho a mi hija”, nos lleva al mundo real de las mujeres normales y corrientes y cómo sus experiencias de vida moldearon la mujer en la que decidió convertirse a pesar de las expectativas sociales.
Soñadora, curiosa, amante de la vida, poeta, novelista, ensayista, siempre expresando su opinión abierta, impulsadora y creyente de su identidad completa.
Prominente líder de derecho civiles, orgullosa de su raza y empoderada de su voz activista. Sobresalió entre obstáculos de género y mostró su naturalidad en movimiento.
Ha puesto en claro sus visiones políticas, a sido tema de controversia con conversaciones sobre el sexismo, racismo y feminismo y lo deja muy plasmado en sus escritos.
Adoptó ideologías no convencionales y esto la motivó a escribir de una manera tangible sobre su vida y obstáculos que vivió siendo mujer en una sociedad manipulada por la mente humana.
El Libro de Emma Reyes: Memoria por Correspondencia
Este libro nos lleva a una historia llena de negligencia, clasismo, racismo, abuso físico, emocional y mental, pobreza, abuso de poder y contradicciones sobre la religión y muchas preguntas sueltas sobre cómo se conlleva esta. Es un libro intenso, crudo para la imaginación y vivencias de una niña de tan solo 5 años con un gran mensaje humano.
Abandonada por su madre, enclaustrada en un convento, vivía bajo la presión de tener que sentirse inferior porque no había nacido en un hogar donde reinaba un “Dios”.
Su identidad estaba perdida pero su corazón era tan grande como sus ganas de salir adelante.
Era analfabeta, su educación a duras penas era lo que veía a su alrededor, pero sus propias letras fue lo que mantuvo vivo su gran deseo de conocer más su mundo exterior.
Desde pequeña se dio cuenta de su don y logró reflejar sus dolores y angustias en su arte, los convertía en color.
Llego a ser conocida por su don, pero sus letras tenían más peso, pues mostraban su realidad desde otra dimensión.
Sus pinturas representan la vida que dejó atrás. La característica en las cartas que escribió nos enseña que no hay perfección absoluta más que nuestras luchas, pues son lo que hacen de nosotros una perfecta imperfección.
Poesia maldita
poesia
literatura
curiosidades literárias
Si algo me llamó la atención es el nombre de este género literario como tal. Se dice que este movimiento empezó a mediados del siglo XIX. No fue aceptado por la sociedad de eso entonces, puesto que quebrantaba todas las normas y reglas sociales.
El término de “poeta maldito” nació alrededor de 1880 por Paul Verlaine (poeta francés y líder del decadentismo) quien adoptó inicialmente el término, “malditismo” y lo plasmó en su libro Les Poetes Maudits publicado alrededor de 1884 donde homenajeó a muchos poetas como Arthur Rimbaud (poeta francés que influenció el movimiento surrealista alrededor de 1870).
Los escritos de poetas que se identificaban como, “poetas malditos” siempre fueron cuestionados porque se enfocaban en la negatividad haciendo referencias a la lujuria, clandestinidad, el decadentismo, el alcohol, las drogas, los sentimientos reprimidos como la ira, el resentimiento, la envidia entre muchos otros, al igual que su rebeldía contra el mundo y su gusto por el bajo mundo.
Si nos sentamos a leer a muchos de estos escritores, podemos percibir la magnitud de su visión, de su mundo interior y exterior. De su juego macabro de letras que muy en el fondo mandan un mensaje real, honesto y trascendental que no muchos seres humanos estamos dispuestos a escuchar. Esto los hace únicos, especiales y con el muy merecido nombre de poetas malditos.
¿Y tú te atreverías a hacer una introspección a través de este género literario?
